Michael Hunter

L'arte digitale astratta di Michael è creata con molteplici tecniche e applicazioni. Ogni opera, in genere, comincia a prendere forma attraverso la pittura e altre tecniche dirette a tracciare segni e ottenere texture interessanti. L'attenzione di Michael si focalizza sulla qualità intrinseca di ogni segno tracciato che, alla fine, costituisce la base stessa – o parte della base – dell'opera d'arte. Una pennellata, spesso, può trasformasi nel punto focale di un'opera. Con l'uso della fotografia, dà il tocco finale alle sue opere, impiegando tecniche di manipolazione digitale.
L'attenzione di Michael è rivolta all'effetto che hanno le forme e al modo in cui queste possono essere organizzate su piani interessanti per creare spazio e movimento. Lo spazio è importante nel suo lavoro, perché fa sì che le forme abbiano respiro e acquisiscano un maggiore rilievo. Nella creazione delle sue opere astratte, Michael paragona il suo processo lavorativo a quello di un DJ che mixa la musica, con l'unica differenza che lui mixa e combina segni e figure in composizioni emozionanti e stimolanti. Adora creare e sperimentare e, naturalmente, questa è una parte molto importante del suo lavoro, che gli consente di scoprire nuove tecniche e accostamenti di colore ancora inesplorati. Il colore è qualcosa di meraviglioso e a Michael piace lavorare con combinazioni diverse.
Al momento, ha esposto le sue opere principalmente nel Regno Unito nelle grandi fiere di arte contemporanea come Glasgow, Liverpool e Manchester. Le sue opere, inoltre, sono esposte in esclusive gallerie e ha lavorato con vari interior designer nel Regno Unito e negli Stati Uniti.